Darb-ı Fetih usulü ve bu usulde bestelenmiş eserlerin araştırılması

Abstract

ÖZET Darb-ı Fetih usûlü 1382 yılında Tebriz'in fethi dolayısıyla bu fethe ithafen Abdulkadir Meraği'nin 49 veya 50 zamanlı olarak tertip ettiği bir usuldür. Meraği'nin eserlerinde bu usûlün üç değişik şeklide tertibine rastlanmaktadır. Bunlardan hangisinin kullanıldığı o zamana ait bestelenmiş bir eserin gelmesiyle anlaşılacaktır. Bu usul, Ladikli Mehmet Çelebi ve Ali Şah b. Büke tarafından 88 zamanlı olarak yeniden tertip edilmiş ve büyük bir ihtimalle Fatih Sultan Mehmet'in İstanbul'u fethine ithafen yapılmıştır. Darb-ı Fetih Kontemiroğlunda tadilata uğramış ve aşağı yukarı bugün kullanılan şeklin temsilcisi olmuştur. Kantemiroğlundan sonra usul üzerinde birtakım değişiklikler yapılmışsa da Abdulbaki Nasır Dede'nin dışında usulün yapısından fazla uzaklaşılmamıştır, Kantermiroğlu ve onu örnek alan d'Erlanger, Haşim Bey, Subbi Ezgi, Tanburi Cemil Bey' in tertipleri eserlerde vurulmaya en uygun tertiplerdir. Rauf Yekta, Hurşit Ungay, Sadedin Heper ve Reinhard Kurt'un velveleli tertipleri de usûlü sıkıcılıktan kurtmak ve renklendirmek gayesiyle vurulabilir. Darb-ı Fetih'in ilk 56 zamanhk bölümü tek bir kalıptır ve başka hiç bir usûlden meydana gelmemiştir. Geriye kalan bölüm Fer ve Nim Hafif usullerinden meydana gelmektedir. Darb-ı Fetih'in ilk 22 zamanı ve 51-52. zamanlan çkaruldığmda Havi usûlü meydana gelmektedir. Elimizde 36 peşrev ve 9 bestenin notaları vardır. Peşrevler genellikle beş haneden meydana gelmektedir. vı

RESUME Le rythme nomme `Darb-ı Fetih` est compose par Abdulkadir Meraği en raison de la conquete de Tebriz par Şeyh Ali en 1382. A. Meraği a compose ce rythme dans ses oevres en trois formes distinctes, la premiere contenant quarante-neuf unites de temps et les deux autres contenant cinquante unites de temps. Mais laquelle de ces trois formes 6tait la preTerance de A. Meraği est ignore par nous. Si une composition appertenant a ce temps et composee avec ce rythme a ete parvenue â nos jours, nous aurions trouve une solution â propos de ce sujet. Dans la periode correspondant â la conquete d'İstanbul par Fatih Sultan Mehmet ce rythme a ete modifie et un nouveau rythme de `Darb-ı Fetih` avec quatre-vingt-huit unites de temps a ete compose. L'opinion qui pretend que ce nouveau rythme a 6te compose en raison de la conqete d'İstanbul est une opinion acceptable. Ce nouveau rythme qui a et6 recompose avec des petites differences par Lâdikli Mehmet Çelebi et Ali Şah b. Büke dans cette periode et avec des arrangemets realisees par Kantemiroğlu, est devenu le representant des rythmes accepted et appliques dans nötre temps. Kantemiroğlu a commence â user dans les rythmes des symboles comme `düm-tek` au lieu des symboles comme `tenenen` vuqu'on utilisait auparavant dans les rythmes et en augmantant le nombre des coups il a elimine la difficult^ de compter les temps en battant blanc ou sans battre; et en remplissant ces temps qu'on comptait blanc, il a cre6 le coup essentiel du rythme `Darb-ı Fetih` qu'on utilise aujourd' hui. De Kantemiroğlu â nos jours des rythmes differents ont ete crees a condition de ne pas eloigner beaucoup de la forme originale et de ne pas violer sa structure entiere. Haşim Bey, Tanburi Cemil, Subhi Bey et D'Erlanger ont adopte comme l'exemplaire le rythme de Kantemiroğlu et A. Bakî Nasır Dede a modifie dans une grande meusure ce rythme entre les unites temps 23-47 et 61-88. Yılmaz öztuna et Alaaddin Yavaşça ont adopte un rythme qui se difference avec peu de difference de celui-ci de Kantemiroğlu. Hors de ces rythmes-la, il se trouve encore trois rythmes distincts. De ces trois rythmes, Hurşit Ungay, Rauf Yekta, Sadeddin Heper et Reinhard Kurt sont les reprösentans du premier; Kazım Uz, Şefik Gürmeriç, A. Avni Konuk et îsmail Hakkı Özkan sont les representants du second. Le premier rythme de Hurşit Ungay repesente le troisieme de ces formes `tumultueuses`. Si on examine la relation entre les compositions et le rythme, on decouvert que les rythmes `tumultueux` de Kantemiroğlu et de Subhi Ezgi, Tanburî Cemil, D'Erlanger et Haşim Bey qui ont cr66 et utilisö des rythmes similaires que ceux de Kantemiroğlu et les les rythmes non-tumultueux` de Rauf Yekta, Hurşit Ungay, Sadeddin Heper et Reinhart Kurt sont des> rythmes qu'on devait utiliser dans des compositions et qui assuraient la preservation et la continuation de vm1'originalite. Mais aucune de ces compositions n'ont une structure melodique. On peut utiliser cette forme `tumultueuse` afin d'empecher que le rythme soit un rythme ennuyeux et de le rendre vivant. Dans la structure du rythme `Darb-ı Fetih` il ne se trouve pas des rythmes differents comme on peut en distinguer dans les autres ryhtmes. La premiere partie de 56 unites de temps ne se ressemble â aucun rythme et avec ce charactere il represante une exemple originale. La partie restante de 32 unites de temps provient des rythmes legers `Fer` et `Nim`. En depit de la similarite qui se trouve entre la la premiere partie de 14 unites de temps du rythme `Darb-ı Fetih` et la premiere partie des rythmes `Remel` et `Sakîl`, il n' y a aucune similarite entre les parties restantes. Dans ce cas, on ne peut supposer aucun lien entre le rythme `Darb-ı Fetih` et ces rythmes-lâ. Le lien qui se trouve entre le rythme `Darb-ı Fetih` et le rythme `Hâvî` peut s'expliquer dans cette maniere : si on enleve la premiere partie de 22 unites de temps du rythme `Darb-ı Fetih` et sa partie de 2 unites de temps se trouvant apres la 50.ieme unite de temps, on obtient la structure du rythme `Hâvî`. Par contre, le rythme `Hâvî` n'est pas un rythme compose par l'enlevement de la premiere partie de 24 unites de temps du rythme `Darb-ı Fetih`. Dans le cas ou on procede avec une telle conception, la structure du rythme `Hâvî` modifie completement et il en reste correct seulment les unites de temps. IXLa premiere exemple des oeuvres composees avec le rythme `Darb-ı Fetih` provenant â nos jours est un `peşrev` de Gazi Giray Han; en 19ieme siecle, la continuation de ce rythme est soutenue par Zekaî Dede et en 20ieme siecle, Refik Fersan a compose seulement un `peşrev` comme une exemple de ce rythme. On a trouve les notes de 45 oeuvres composers dans ce rythme. Les 36 de ces oeuvres sont des oeuvres en forme de`peşrev` et les 9 sont en forme de `beste`. La plupart des oeuvres composees dans ce rythme appartiennent â Şerif Çelebi, Tamburî tsak, Saatçi Mustafa et Zekaî Dede. La 17ieme siecle etait la periode la plus brillante de ce rythme. `Rast`, `Beyatî`, `Saba`, `Hîcaz` et `Muhayyer` etaient les `makam` les pus utilises. En g6n6ral, les `peşrev` sont composes de 5 parties et chaque partie est composed d'un rythme. Dans certains `peşrev` la partie de `teslim` ne se trouve pas et une certaine division de la premiere partie, en se repetant dans les autres parties, fonctionne comme la partie de `teslim`. Dans plusieurs `peşrev`, les parties `Zeyl` et `Meyan` sont situees â cöt6 de la partie `Mûlazime`. On a observe que certains `peşrev` sont composes de quatre parties, un `peşrev` de trois parties et un `peşrev` de six parties. On suppose que tous ces `peşrev` n1 appartiennent pas aux compositeursTurques et avec une grande probability ils appartiennent aussi aux compositeurs Iraniens. Quant aux `beste`, chaque vers des `beste` avec sa chantonnement est composee d'un rythme. Les poesies des `beste` sont generalements ecrites d'apres les `vezin` `mef û lü, mefâ î lü, me fa î lü, fe û lûn`. On observe beaucoup la repötion des syllabes dans ces oeuvres. La plupart des oeuvres dans cette forme est composees par ZekâîDede.` XI